Garens Jean-Louis

Prix René Depestre 2023 – Entretien avec Rachida Belkacem, Présidente du jury du Prix littéraire

Membre de jury du prix littéraire « D’ailleurs et d’ici » en 2020, membre du jury du « Prix International de Poésie ARS in Versi » en 2021, Rachida Belkacem a présidé le Prix littéraire René Depestre en 2023. Le samedi 18 novembre dernier à Paris, le jury du Prix René Depestre 2023 a choisi sa lauréate, Mélanie Lusetti pour son roman « Cette histoire de bus », paru aux Éditions Milot. Entretien avec Rachida Belkacem, romancière franco-marocaine, à propos de son rôle de présidente de jury au 1er Prix René Depestre.

Rachida Belkacem

Une plume qui interpelle

Si vous deviez résumer votre carrière, que diriez-vous aux lecteurs ?

Rachida Belkacem : Je suis Franco-Marocaine, résidente en Île-de-France, diplômée en santé au travail à l’Université Paris-Est Créteil. J’ai depuis toujours, toujours ressentie une profonde envie d’investir le domaine de la culture en France et au Maroc.

En effet, en 2020, j’ai eu le plaisir d’être membre de jury du prix littéraire « D’ailleurs et d’ici » à sa création par Marc Cheb Sun.

J’ai publié mon premier roman « La révolte des secrets » en janvier 2020 et collaboré à l’ouvrage « Maroc de quoi avons-nous peur », sous la direction Abdelhak Najib et Noureddine Bousefiha, paru aux Éditions Orion.

De plus, j’ai été choisie et figure dans le livre d’art « Le temps des femmes libres » par Abdelhak Najib auprès de 150 femmes engagées et inspirantes au Maroc et dans la diaspora. Un livre dédié à la Femme, à toutes les femmes marocaines qui ont marqué leur époque, les femmes qui s’illustrent par leurs parcours et leurs cheminements de vie.

En 2021, j’ai publié en France un recueil de poésie « Phronesis » disponible sur le site Mindset, Amazon, Fnac et toutes les librairies en France depuis juillet 2021 (Illustrations Ilham Laraki Omari, artiste peintre).

En 2022, j’ai participé également à l’événement international de la littérature au mois de janvier, un festival de lettres où la vie rencontre la littérature: « Panorama International Literature Festival 2022 » en représentant la France.

Aussi, j’ai participé  à l’événement Paris-France, placé sous le thème « Maroc, terre de cultures et des arts » à la Fondation Maison du Maroc – FMDM en qualité d’auteure et conférencière.

J’ai eu le privilège d’exposer et dédicacer mes livres au célèbre et prestigieux Carrousel du Louvre à Paris en avril 2022 avec Divine Académie.

J’ai reçu le prix littéraire « Coup de cœur » le 08 octobre 2023 au Salon du livre de la ville de Soissons en France pour mon recueil de poésie « Phronesis ». Un salon rendant hommage aux femmes et à l’écriture.

Un Prix comme un lieu unique des possibles

De plus, comme vous le savez, je suis Présidente du prix littéraire René Depestre en 2023 pour les Éditions Milot et l’association Adventus Nova à Paris, un prix pour rendre hommage à l’illustre écrivain René Depestre dont l’œuvre reste une source de lumière. Un prix international unique permettant aux auteurs de tous les continents une visibilité et une mise en lumière. Un engagement avec une dimension internationale qui m’honore.

La force de ce prix est de faire rencontrer un public avec une œuvre, et ce quel que soit le pays. Je reste sur des thématiques humanistes avec un attrait pour la femme et son lien au monde. Il n’y a aucune revendication dans mes écrits – en revanche – une envie de créer des ponts et d’ouvrir des fenêtres.

Prix René Depestre 2023 : Un jury avisé

Comment avez-vous appris votre nomination en tant que présidente du Jury du Prix littéraire René Depestre ?

Naturellement, après une séance de travail pour le prix René Depestre, j’étais membre du jury et nous réfléchissions à l’orientation à donner à ce prix.

Page Facebook Prix René Depestre – Adventus Nova

Vous étiez accompagnée d’un jury qui pouvait ne pas partager vos coups de cœur, ou avoir des goûts à l’opposé des vôtres, cela vous faisait-il un peu peur ?

Bien au contraire, ce fut très enrichissant pour moi de découvrir des univers d’écriture comme la littérature de l’Amérique latine et celle de l’outre-mer.

Comment sélectionnez-vous les candidats venus de tous les coins de la planète ?

Nous avons préalablement défini des critères de sélection permettant une évaluation proche de la sensibilité des valeurs de ce prix ouvert, innovant et puissant. Nous avons eu la précieuse contribution des membres du jury du milieu littéraire et de l’écriture, certains ouvrages ont été rapidement écartés, car ne répondant pas aux conditions du prix.

Quels conseils donneriez-vous aux auteurs et autrices qui se prennent au jeu de rédiger un manuscrit pour le Prix littéraire René Depestre 2024 ?

D’écrire souvent et de lire obstinément. Écrire sur ce qui nous anime le plus, ce qui nous touche en transformant cela en force, celle de l’œuvre. C’est une opportunité, une incitation pour le plus grand nombre à écrire et, pour les meilleurs d’entre eux, d’être édités.

Je tiens particulièrement à féliciter l’ensemble des participants et lauréats qui ont tous fait preuve de créativité, d’imagination, d’audace et de singularité.

Je tiens à remercier Mr Donel Saint-Juste pour cette initiative et cette mise en lumière des talents.

Une belle occasion pour nous d’évoquer les plumes à l’international, parler de culture comme d’une seule voix.

Propos recueillis par Garens Jean-Louis

jgarens2@gmail.com


La littérature francophone au coeur des îles

La littérature peut se définir comme l’ensemble des oeuvres littéraires d’un pays ou d’une époque. Elle peut aussi se définir comme l’ensemble des textes qui traitent d’un sujet. La littérature francophone est plus large que la littérature française, cette notion est plus récente aussi, elle a vu le jour dans nombre de pays anciennement colonisés par la France.

Je me permets donc de définir la littérature francophone comme un genre littéraire bâti par des héritages croisés, parfois antagoniques. Même à travers une pensée de délocalisation, nous héritons d’un patrimoine littéraire à travers un territoire et son passé.

C’est en 1880 que le géographe Onésime Reclus forge le mot « francophonie » pour désigner l’ensemble des populations utilisant le français. On peut distinguer quatre visages de cette francophonie : les pays où le français est la langue maternelle (Europe et Canada francophones); les pays créoles (où le français est langue seconde, mais parente) ; ceux qui ont le français comme langue officielle ou langue d’usage (qui ont été , pour la plupart, colonies françaises) ; et les pays de français langue étrangère privilégiée (comme parfois en Europe centrale et orientale).

Crédit : pexels

Notez qu’un récit peut être francophone sans que son auteur le soit.

Ma plume, mon identité

Dans les Antilles, la langue française est inaccessible à la grande majorité de la population. Ceci s’explique parce-que dans les années 30, il fallait affirmer son identité d’homme noir. Depuis cette période, les intellectuels noirs de La Martinique, de la Guadeloupe et de la Guyane cherchent à définir leur identité culturelle.

Le mouvement de la Négritude, inauguré avec Pigments de Léon Gontran DAMAS (1937) et Le Cahier d’un retour au pays natal d’Aimé CÉSAIRE, (1939), a repoussé la prédominance culturelle de la France. La Négritude, telle que développée par Aimé Césaire, a démontré que le premier pas était d’aller vers l’Afrique, la terre d’origine, pour mieux scruter les voies de l’avenir.

Aimé Césaire aborde le thème du héros noir, de son émancipation, des tares du colonialisme, de la révolution, de l’Afrique et de la tyrannie. Sa poésie est un véritable manifeste de la Négritude.

Les thèmes de la révolte, de la glorification du passé de l’Afrique et de la nostalgie de l’harmonie de la société des ancêtres sont un trait commun du mouvement de la Négritude, ces thématiques se retrouvent chez d’autres grands écrivains et poètes antillais influencés par ce courant.

Frankétienne, un nom incontournable de littérature francophone

Frankétienne, est né le 12 avril 1936 à Ravine Sèche, dans une section rurale de l’Artibonite, en Haïti. Sa mère a été violée par un Américain alors qu’elle était encore très jeune. Cette scène primitive, est d’abord un récit pour l’enfant presque blanc, élevé sans connaître son père, dans un milieu populaire noir. Mais il deviendra le motif principal d’un de ses livres les plus achevés, H’Éros-Chimères (Prix Carbet 2002). Frankérienne avait d’abord commencé à publier de la poésie, dès 1964.

Au total, Frankétienne a publié plus d’une quarantaine d’ouvrages. Il a obtenu de nombreux prix littéraires. En 2004, il reçoit le Prix Pablo Neruda ; en 2005, le grand Prix insulaire d’Ouessant ; en 2006, le Prix Union latine de Littératures romanes et fut lauréat, la même année, de la Fondation du Prince Claus de Hollande. L’ancien Ministre de la Culture a également reçu l’insigne de Commandeur des Arts et des Lettres en juin 2010.

Aussi, il fut nommé artiste pour la paix de l’Unesco, en 2010, en reconnaissance « de son apport à la littérature francophone, de son engagement pour la sauvegarde et la défense de la culture haïtienne et de sa contribution à la promotion des idéaux de l’Organisation ».

Le Grand prix de la francophonie lui est attribué en juin 2021 par l’Académie française. Ce prix est destiné à couronner « l’œuvre d’une personne physique francophone qui, dans son pays ou à l’échelle internationale, aura contribué de façon éminente au maintien et à l’illustration de la langue française ».

Page Facebook : James Noel

Le spiralisme selon Frankétienne

 Avec Jean-Claude Fignolé et René Philoctète, Frankétienne est l’initiateur du « mouvement spiraliste » qu’il définit comme une esthétique du chaos. Ce nom de spiralisme leur était parvenu lors de la lecture de l’ouvrage de Engels, « antiduring ».

En outre, Frankétienne a mis en évidence la notion de schizophonie qui permet de traiter les mots comme des particules d’énergie sensuelle, en perpétuel mouvement à l’intérieur du texte.

Selon Franck Étienne, « la spirale représente un genre nouveau qui permet de traduire les palpitations du monde moderne. L’œuvre spirale est constamment en mouvement. C’est ce qui explique en partie cette suite de ruptures dans le développement du texte. D’ailleurs, il n’est nullement nécessaire de construire l’œuvre à partir d’un sujet précis. Écrire devient dès lors une véritable aventure, celle d’un récit multipolaire où chaque mot, jouant le rôle de déclic, est susceptible de se transformer en noyau prêt à se désagréger pour donner naissance à d’autres entités verbales. En ce sens, la spirale est fondamentalement une œuvre ouverte, jamais achevée. La spirale est une tentative de saisir le réel dans la diversité de ses aspects».

L’esthétique de la spirale est nourrie de nombreux éléments, elle résulte à la fois du vécu quotidien, des actualités éphémères, des utopies vivaces, des rêves sublimes, des fabuleuses mythologies planétaires et de la densité du dire poétique.

René Depestre, un poète noir de la Caraïbe engagé corps et âme

René Depestre est né à Jacmel, en Haïti, en 1926. Il fait ses études supérieures à la Sorbonne à Paris et fréquente à cette période les poètes surréalistes. Son premier recueil de poésie paraît en 1945 et son premier roman en 1979. C’est un poète, romancier et essayiste. Il est expulsé de France en 1950 à cause de son engagement dans les mouvements de décolonisation de la France. René Depestre reçoit le prix Goncourt de la Nouvelle en 1982 pour Alléluia pour une femme et de nombreux autres prix littéraires.

De 1946 à 1950, il suit des études de lettres et de sciences politiques à la Sorbonne. Aussi, Depestre fréquente les poètes surréalistes français, des artistes étrangers et les intellectuels du mouvement de la Négritude, qui se réunissent autour d’Alioune Diop et de Présence Africaine.

Dans le cadre de la promotion de la poésie et en hommage au combat du poète René Depestre, les Éditions Varella lancent un appel à textes en organisant un concours de poésie intitulé : « Concours de Poésie René Depestre ».

Page Facebook Éditions Varella

Les Éditions Varella proposent comme thème « Haïti,tu renaîtras de tes cendres » et appellent à la créativité des poètes haïtiens. Pour participer, il faut rédiger un poème inédit en français ou en créole (qui ne doit pas dépasser 25 lignes) et l’envoyer avant la date butoire du 18 mai 2023 toutes les formes autorisées (vers, prose ou libre).

Dans le cadre de cet appel à textes, la récompense est une publication de l’œuvre du gagnant. Vingt-cinq textes seront sélectionnés par un jury pour figurer dans un recueil collectif.

Que serait mon « idéal » de la littérature ?

Machine à écrire, crédit LibelSanRo via Pixabay

J’aime la littérature d’idées. Pour moi, la littérature est une manière de se défendre des injustices et de dénoncer les mensonges.

Mon amour des livres m’a été insufflé par mon père, qui avait sa petite bibliothèque à la maison. Gamin, j’étais intrigué par la couverture de Dans la peau d’un Noir de John Howard Griffin, qui tronaît dans la petite bibliothèque familiale. La lecture fait partie intégrante de ma vie et de mon quotidien. Enfant, je devais passer des heures à la bibliothèque de l’école, que ce soit dans le cadre formel ou pour les heures de retenue.

En fait, mes goûts et mes envies évoluent selon mes différentes expériences. Je pense que J’avoue que j’ai vécu de Neruda a été ma première grande découverte littéraire. Au secondaire, j’étais vraiment passionné par les romans et films autobiographiques. Adolescent, j’étais intrigué par les récits appartenant au registre réaliste. Depuis 2010 et jusqu’à aujourd’hui, j’ai eu trois coups de coeur littéraires : Les Immortelles de Makenzy Orcel , Les cinq lettres de Georges Castera et Zoune chez sa Ninnaine de Justin Lhérisson. J’ai lu récemment L’amant de Marguerite Duras, que j’ai vraiment beaucoup aimé.

Les livres ont le pouvoir de nous façonner en nous marquant de leur empreinte pour toute la vie. Quel est, selon vous, l’incontournable livre à lire ? Répondez-nous en commentaire et découvrons ensemble la magie de la littérature francophone !


Dougenie Michelle Archille, la podcasteuse qui libère la parole sur le droit d’auteur

Dougenie Michelle Archille, née en 1997 à Port-au-Prince, est une ancienne journaliste au média d’investigation Enquet’Action. Installée en France en 2021 pour faire des études de droit, Dougenie n’a pas eu trop de difficultés à s’adapter, mais elle ne saurait dire qu’elle se sent complètement chez elle. Quand on s’installe dans un nouveau pays, on doit faire des efforts pour s’adapter, se débrouiller et apprendre de nouvelles choses. Du coup, elle est la créatrice d’un podcast sur le droit d’auteur.


Il y a eu plusieurs législations haïtiennes sur le droit d’auteur, comme par exemple les lois de
1864, 1885 et le décret de 1985. Et enfin les deux décrets de 2005 portant d’une part la création
du Bureau Haïtien du Droit d’Auteur, mais aussi établit un cadre juridique pour le droit d’auteur
en Haïti. La seule différence entre les trois premiers cadres cités et le décret de 2005, est que les premiers ne prennent en considération que les droits financiers, c’est-à-dire, les droits patrimoniaux. Alors que le décret du 12 octobre 2005 prend en compte non seulement les droits patrimoniaux mais le droit moral des créateurs, ainsi nous a bien renseigné l’étudiante de l’Université de Rouen Normandie.

Au sujet des semaines de la Propriété Intellectuelle organisées par le Bureau haïtien du Droit d’auteur, Dougenie pense que c’est une bonne initiative, néanmoins, elle ne pense que cela soit suffisant pour autant :


Il devrait y avoir beaucoup plus d’initiatives de sensibilisation de la population haïtienne. De
plus, je pense que ces semaines de la PI devraient avoir un public plus large. Je pense aussi qu’un cours sur la question devrait faire partie intégrante du cursus des élèves et des étudiants, car Haïti ne disposant pas encore assez de moyens pour assurer le respect et l’effectivité du droit d’auteur, la meilleure façon est de commencer par la sensibilisation et ce, depuis l’école classique en passant par les Universités. L’État doit également penser à renforcer les dispositions légales existantes, les appliquer et aussi en adopter de nouvelles, surtout en matière des NTIC. Par ailleurs, je pense qu’il devrait y avoir des campagnes de sensibilisation à grande échelle pouvant toucher beaucoup de gens de la société à commencer par les créateurs qui ignorent fort souvent leurs droits.

Crédit : Dougenie M. Archille

Dougenie nous raconte l’histoire derrière PodAuteur

Dougenie a décidé de se lancer dans la création de son podcast baptisé « PodAuteur ». Selon elle, ce nouveau média d’information lui paraissait le plus adapté pour pouvoir toucher plus de personnes sur le droit d’auteur et ceci de toutes les catégories ‒ particulièrement les jeunes ‒ qui sont très connectés à Internet en Haïti.

PodAuteur est un podcast diffusé en ligne sur les fondamentaux du droit d’auteur. Il traite des
fondamentaux liés à la protection et au respect du droit d’auteur. Avec PodAuteur, Dougenie
propose un canal de sensibilisation sur les problématiques du droit d’auteur ‒ notamment en Haïti ‒ qui, malgré de nombreuses lois nationales, conventions et traités, peine encore à protéger le droit d’auteur dans toute son intégralité. L’objectif étant donc de sensibiliser les Haïtiens, ‒particulièrement les jeunes ‒ sur l’importance du droit d’auteur qu’elle a décidé de lancer ce podcast. Mais aussi ce sera pour elle une occasion d’informer les auteurs et créateurs sur l’existence du droit d’auteur.

Concernant sa méthode de travail, elle écrit ses scripts des jours à l’avance avant d’enregistrer
l’épisode. Pour l’écriture du script, cela dépend du sujet, parfois, la podcasteuse écrit le plan de
l’épisode avant de refaire ses recherches parce que normalement elle a déjà une liste de sujets à aborder. En ce qui a trait à l’enregistrement, avant cela la prenait des jours parce qu’au début, il n’est pas toujours facile de s’accepter, d’aimer sa voix. Mais maintenant, cela ne lui prend que trente à trente-cinq minutes pour l’enregistrement. Après pour le reste, ce n’est pas elle qui s’occupe du montage. Elle se fait aider. Ensuite pour la diffusion, c’est facile, elle utilise Anchor appelé maintenant Spotify for Podcasters. C’est un hébergeur qui lui permet de diffuser le podcast sur les plateformes d’écoutes comme Google Podcast et Apple Podcast. Généralement, elle programme ses épisodes à l’avance. Pour enfin, utiliser Canva pour faire le montage de l’épisode avant de le publier sur Youtube.

PodAuteur, le tremplin pour les créateurs haïtiens

Dougenie estime que le métier de podcasteur a plein d’avenir. C’est un média qui libère les
créateurs du prisme des médias traditionnels. S’il est vrai qu’il est très facile de créer un podcast, le continuer n’est pas toujours facile. Car comme nouveau média, le podcast ne permet pas vraiment aux créateurs de vivre de leur création. La plupart des podcasteurs sont guidés par leur passion et non par un but lucratif.

Son conseil pour les ceux et celles qui souhaitent créer des podcasts : c’est d’abord, créer par passion. Il faut savoir pourquoi tu veux créer ton podcast. Créer un podcast parce que tu veux raconter une histoire, traiter un sujet qui te passionne et non parce que c’est un média à la mode.


Donc, avant même de se lancer : il faut bien choisir son sujet parce qu’il n’y a pas
d’improvisation dans le podcast, il faut aussi choisir le genre de son podcast parce qu’il en existe plusieurs : podcast solo, podcast fiction, podcast documentaire, podcast interview. Enfin, il faut bien déterminer le rythme de publication, la durée du podcast. Mais aussi, la stratégie de communication du podcast parce qu’on crée certes, par passion, mais aussi pour se faire entendre, c’est pourquoi il faut mettre en place une stratégie afin d’accroître son audience en créant notamment des supports pour accompagner le podcast.


Pour l’instant, Dougenie se concentre sur PodAuteur. Elle est en train de préparer la clôture de la première saison. Et elle a déjà commencé à travailler sur la prochaine saison qui sortira en Juillet prochain. Cette deuxième saison sera réservée aux créateurs, artistes et auteurs haïtiens et étrangers.


Erickson Jean-François, gagnant du concours d’écriture Francophone de Poésie libre pour Haïti

En prélude du Mois de la Francophonie 2023, l’association « À Tire-d’Aile » a lancé la première édition du concours d’écriture Francophone de Poésie libre organisé sous le thème « La Francophonie, une Richesse ». Le 20 mars dernier, les trois lauréats et le gagnant du prix coup de cœur de l’association ont été présentés parmi 105 talents. Ils viennent des États-Unis, de la Jamaïque, de Haïti et du Niger. 

Erickson Jean-François, gagnant de la catégorie «Jeune adulte», est né à Port-au-Prince et âgé de 23 ans. Il n’attendait qu’à participer au Concours de Poésie, pour reprendre ses propos, participer à un concours de poésie, sans vote en ligne surtout, pour se lancer ouvertement dans l’aventure.

« J’ai vu une publication Facebook d’Atire-d’aile, je me suis lancé. Je n’écrivais que pour moi, maintenant j’écris pour Haïti et le monde ».

En ce qui a trait à sa capacité à gagner ce concours, Erickson confie que ce n’était pas une surprise. Il savait qu’il en est capable et nous promet que sa plume nous réserve des vers à n’en plus finir pour l’avenir.

Crédit photo de l’auteur

En écrivant son poème en vers libre, Erickson dit s’être inspiré d’un ami, Christ André N. SAINT GERMAIN. Il voulait montrer à quel point la francophonie c’est plus que simplement parler le français, montrer que ce n’est ni une classe sociale, ni une couleur de peau comme nos compatriotes ont tendance à le penser. Il voulait montrer que la francophonie est riche en tout point. Riche par la variété dans sa langue, de ses cultures, ses couleurs de peau, etc…

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La francophonie, une richesse

Elle intrigue, sa silhouette

Par la rigidité de sa forme

Naturellement, à un homme, fait-elle penser

Mais, sveltesse et volupté

Tient-elle d’une femme

De loin, on l’admire, la contemple

On l’effleure du bout des sens

Sens que l’on perd quand

De près, aux vues de sa richesse

On pâlit, ébahi

On aura beau apprendre à cerner ses contours

Gardant d’elle l’immobilité du marbre

Toujours trouvera-t-elle moyen

D’éblouir, de surprendre ou de choquer

Tantôt prude, tantôt bohème

Aussi effrontée que placide

Elle fait du mélange aigre-doux

Une jouissance pour les papilles

Une harmonie pour les oreilles

Sa mélodie et ses couleurs

Invitent à un voyage qui, par son essence,

Mène à la nôtre, d’âme

Elle est muse, elle est poésie

Elle amuse, elle ébahit.

Pour jeunes, ses manières d’antan révolues,

Alors que pour vieux, ses contorsions vulgaires

Pourtant, elle est tout cela à la fois

Jeux de mots limites, expressions folles

Concepts critiques, langage élastique

Toute l’émotion pouvant être transmise

Comme un doux baiser d’un soir d’été

Au biais des revêts, de la langue, et des mœurs

Qui donne face à l’avenir des sensations de roi

La francophonie, une richesse

(Extraits du poème de Erickson JEAN FRANÇOIS)

Page Facebook A tire-d’aile

Erickson Jean-François, « poète en herbe »

Se considérant comme un « poète en herbe », Erickson lit beaucoup de poésie mais pas seulement. Son auteur favori : Paul Verlaine. Son poème favori : « Mon rêve familier » vient de son recueil : Poèmes saturniens.

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Heartstopper, la série LGBT « coup de coeur » sur Netflix

Ses débuts en écriture se font depuis son plus jeune âge soit 14 et 15 ans. L’amour pour l’écriture lui a été insufflé par son premier professeur mais il y a aussi la compassion internationale qui lui a plongé en écrivant des lettres et en corrigeant.

Fan incontesté de toutes les formes d’art, Erickson définit l’écriture et les arts visuels comme ses domaines de prédilection ! Dans sa vie professionnelle, il est graphiste. Diplômé en Sciences  Informatiques à L’Université de Technologie d’Haïti, Erickson est également étudiant en optométrie à la Faculté de Médecine et de Pharmacie de l’Université d’État d’Haïti.


La Coupe du Monde 2022 : une édition inédite

La'eeb
Site officiel de la FIFA

La Coupe du Monde 2022 est lancée. C’est le Qatar, pays hôte qui ouvre la compétition en affrontant l’Équateur le 20 novembre. Première participation officielle pour le Qatar en Coupe du monde et première édition dans le Golfe Persique.

À compter de cette date jusqu’au 18 décembre, trente-deux équipes de tous les continents vont tout donner pour nous procurer passion et plaisir autour du ballon rond. Toute cette effervescence sera accueillie dans huit stades.

Soixante-quatre matches qu’il ne faut pas manquer. Les premières aventures s’arrêteront pour certains jusqu’au 2 décembre à la phase de groupe. Du 3 au 6 décembre, se joueront les huitièmes de finale, suivis des quarts de finale les 9 et 10 décembre, et des demi-finales les 13 et 14 décembre.


Le match pour la troisième place aura lieu le 17 décembre. La veille de la finale qui se tiendra donc le 18 décembre. Quelle équipe pour succéder à l’Équipe de France de football, championne de l’édition de 2018?

Parmi les grands favoris de toujours de cette édition, citons entre autres le Brésil avec 5 titres de champion, suivi de l’Allemagne auréolé de 4 étoiles. Avec évidemment l’Argentine de Leo Messi, bien entendu les Bleus de Didier Deschamps pour succéder à eux-mêmes pour un troisième sacré.

Quelques nouveautés dans cette édition de Coupe du Monde

La Coupe du Monde 2022 au Qatar apporte quelques nouveautés et embrasse une nouvelle cause.

Mais, c’est aussi la première fois dans une édition de Coupe du Monde de football masculin, des femmes auront à arbitrer un match. Retenons les noms de la Rwandaise Salima Radhia Mukansanga, de la Française Stéphanie Frappart et de la Japonaise Yoshimi Yamashita.

Certainement, la Coupe du Monde de 2022 au Qatar sera la dernière Coupe du Monde à 32 équipes. En 2026 aux États-Unis, au Canada et au Mexique, le nombre de participants évoluera à 48 sélections.

La Coupe du Monde 2022 : Diversité et inclusion


La mascotte officielle de la Coupe du Monde de la FIFA, Qatar 2022, est La’eeb. En arabe, La’eeb signifie joueur très talentueux. Personnage immortel et plein d’énergie, La’eeb encourage tout un chacun à croire en soi et vivre le moment présent.

Une Coupe du Monde de football c’est aussi une série d’événements culturels qui font suite à des concerts d’artistes locaux et internationaux.

La Coupe du Monde 2022 au Qatar - Interdits
Site Statista.com

Entre autres, il y a le fameux débat autour du brassard arc-en-ciel « One Love », qui soulève les polémiques. Certains capitaines tels que Harry Kane (Angleterre) et Simon Kjaer (Danemark) ont annoncé qu’ils porteraient le brassard arc-en-ciel en soutien à la communauté LGBTQ+ lors de la Coupe du monde au Qatar. Malgré l’interdiction de la FIFA et le risque d’écoper un carton jaune dès le début de match et à chaque match, ils s’en tiennent à leurs décisions parce que cela leur tient à coeur. Néanmoins, d’autres capitaines comme Hugo LLoris ne sont pas du même avis.

Allemagne : Une nation, une équipe, un rêve

Eh oui ! Une nouvelle aventure pour les poulains de Hans-Dieter Flick en cette Coupe du monde. Ce n’est plus un secret pour mes lecteurs. Je supporte vivement l’Allemagne. Lors de la 21e édition de la Coupe du monde, La National Mannschaft est éliminée dès la phase de poules. Le selectionneur allemand se dit excité pour ce tournoi qui leur attend. Concernant le fiasco de 2018, le Meilleur entraîneur de l’année UEFA en 2020 dit ne pas penser au passé. Quatre ans se sont écoulés depuis, la différence est que les joueurs sont plus âgés, mais aussi l’équipe a un tout nouveau visage, déclare « Hansi ».

Il y a beaucoup de nouveaux jeunes joueurs là-bas, dont certains ont remporté le Championnat d’Europe U21, il est donc normal qu’une équipe se développe, avec un nouvel entraîneur et de nouveaux joueurs. C’est ce que nous avons. Je pense que nous sommes sur la bonne voie en ce qui concerne le football que nous voulons jouer. »

I’m excited for this tournament that’s ahead of us, says Hansi Flick (khelnow.com)

Sa stratégie consiste à mettre une rigidité dans la colonne vertébrale de son équipe, Par colonne vertébrale, il entend le gardien de but, les défenseurs centraux, les milieux de terrain défensifs, les milieux offensifs et bien sûr l’attaquant. Un ensemble de décisions clés qui relève de l’ensemble du personnel d’entraîneurs.

Par ailleurs, son opinion sur Manuel Neuer, le capitaine de la sélection allemande, reste positif :

Pour moi, il est toujours de loin le meilleur gardien du monde. Le gardien a toujours été une grande partie de l’équipe d’Allemagne, que ce soit Sepp Maier, Toni Schumacher, Oliver Kahn, Jens Lehmann, ou maintenant Manuel Neuer, qui a changé la façon dont les gardiens de but jouent en termes d’interprétation du rôle, et il est un modèle pour les jeunes talents. Nous avons un bon système d’académie en Allemagne en ce qui concerne les gardiens de but, et nous sommes à un haut niveau là-bas – donc nous avons toujours un certain nombre de bons joueurs qui arrivent, et j’espère que cela continuera dans les prochaines années aussi. »

I’m excited for this tournament that’s ahead of us, says Hansi Flick (khelnow.com)

En attendant le grand dénouement du groupe E, l’Allemagne devra affronter le Japon pour son premier match dans cette 22e édition de Coupe du Monde. Pour sa seconde sortie, la Mannschaft  bravera l’Espagne, favorite. Et, pour son dernier match de poule, les Allemands devront défier la sélection costaricaine. Un nouveau cycle, peut-être? Il n’est que d’attendre !

Pixabay


Heartstopper, la série LGBT « coup de coeur » sur Netflix

Sortie en avril dernier, la série télévisée Heartstopper compte déjà plus de 23 millions d’heures passées cette semaine sur Netflix. Ainsi, la série queer se classe déjà en bonne position dans le top 10. La série confiée aux soins du réalisateur gay Euros Lynn à qui on doit Sherlock, est une adaptation du roman graphique de Alice Oseman. Heartstopper se révèle être la nouvelle série LGBT du moment disponible sur la plus grande plateforme de distribution de films et séries télévisées .

Crédit : Pixabay

Heartstopper présente toutes les grandes lignes de comédie romantique mais en version LGBT. On retrouve tous les clichés des grands amours de lycée de notre adolescence. La série anglaise met en vedette Joe Locke dans la peau de Charlie Spring l’intello gay et Kit Connor dans le rôle de Nick Nelson, star de l’équipe de rugby du lycée.


Comment trouver sa place quand on est gay au sein du lycée? 


Vivre son homosexualité en pleine crise d’adolescence, être en quête de son identité à une période de croissance hormonale. Mais aussi, se faire une bonne image de soi quand on doit affronter les pression de groupe. Éventuellement, on est tous passés par là. Surtout, comment gérer tout cela quand on a fait son coming-out au lycée. Parfois, les choses ne se passent pas comme on l’aurait imaginé. Dans un pareil cas, sur qui peut-on compter dans ces moments là ?

Crédit : Pixabay


Entre réalité et idylle 


L’adolescence est la période la plus instable de la vie de tout être humain. Premièrement, on apprend à découvrir les grands changements qui s’opèrent dans notre corps. Aussi, on apprend à découvrir sa sexualité qui, certaines fois va à l’opposé de l’hétéronormalité préconisée. Malheureusement, dans son for intérieur et l’image que l’on doit projeter, le combat est dur et parfois même suicidaire. Être dans la bonne case n’est pas toujours facile.


Dans la Heartstopper, Nick Nelson découvre qu’il est bisexuel. Comment aimer à la fois les filles et les garçons? Pas facile pour une fille de sortir avec un gars dont elle sait qu’il peut être en couple avec un mec du bar. Une identité qui sonne faux au sein de la communauté LGBT.


Même dans les pays où les droits de la dite communauté sont officiellement reconnus, le combat n’est pas gagné. Actuellement, des parlementaires tentent de voter des lois LGBTphobes pour saper le fondement de ces combats…


Suspense 


La saison 1 de Heartstopper nous présente l’amour en huit étapes ou épisodes. Elle nous laisse déjà spoiler la saison 2. Nick Nelson fera-t-il son coming-out bisexuel après avoir accepté de s’afficher au grand jour avec Charlie Spring ? Entre toutes ces filles qui rêveraient de ses bras de rugbyman et ses potes qui lui mettent la pression, on imagine la suite. Sans parler du fait que Tao Xu et Elle Argent, fille trans du lycée, nous la jouent à l’envers entre cette amitié de longue date et cet amour secret entre eux…


5 comptes Instagram qui promeuvent la culture nationale haïtienne

Selon un stéréotype courant, tous les Haïtiens seraient des pratiquants du vaudou. Néanmoins, il faut reconnaître que toute la culture nationale est marquée par l’imaginaire de la religion vaudoue. Si à l’échelle politique et économique, Haïti est au bas de l’échelle mondiale, le pays affiche un meilleur visage dès qu’on parle de culture. Peinture, sculpture, littérature, musique, sont les domaines dans lesquels nous sommes valablement représentés. À travers ce billet, je vous présente cinq comptes Instagram qui font l’affaire.

Crédit photo : Pixabay
  • @pyelila

De son vrai nom Pierre Richard Raphaël, le dessinateur et storyteller haïtien utilise son compte Instagram @pyelila pour permettre à ses abonnés de mieux connaître les loas (dieux du vodou). On y retrouve des dessins qui figurent dans le calendrier 2020 conçu par l’artiste avec évidemment des dates clés. Selon ses dires, le projet qu’il caressait depuis 2 ans lui a permis de se reconnecter avec son identité et ses racines. À travers son travail, l’artiste laisse passer ses émotions et son art librement.

  • Ayida Collection

Puisque la culture passe par la mode, impossible de ne pas citer Ayida Collection. Une collection de mode et une entreprise de design dédiées au Made In Haiti. Un concept qui valorise l’identité haïtienne et qui promeut le vaudou.

Pourquoi ce nom?

Ayida est, en effet, le nom d’une divinité vaudoue liée à la fertilité et à la création. Un nom qui veut  prouver la grande productivité et l’esprit créatif des artistes de l’entreprise.

L’artistan principal du projet, le designer Mackenley Darius a un parcours assez intéressant.

Il a été gagnant de plusieurs concours de peinture organisés par différentes institutions du pays jusqu’à décrocher le titre de champion national de peinture historique avec le portrait de Sanite Bel-Air. Un jeune homme qui ne cesse de nous surprendre avec ses idées novatrices.

  • Riva Nyri Précil

La chanteuse et danseuse, créatrice de bijoux américaine d’origine haïtienne Riva Nyri Précil brille de pleins feux sur Instagram en étant ambassadrice culturelle d’Haïti. Riva Nyri fait aussi du théâtre et écrit des livres pour enfant en créole. En fait, toute son inspiration vient de ce que Haïti a à offrir comme richesse et valeur.

À rappeler qu’elle a su retenir l’attention en se mariant le 16 novembre 2017 avec le chanteur Monvelyno Alexis après quatre ans de vie de couple. Un mariage assez original sous le thème Gédé « Gede Wedding ». À l’occasion, les couleurs mauve, noir, rouge, crème, pour ne citer que celles-là, ont été à l’honneur.

Le couple d’artistes qui évolue à New York aux États-Unis joue pour différentes ethnies. Riva représente la culture haïtienne dans un sens authentique. En effet, ils jouent du R’n’B, du reggae, du jazz mélangé à la musique locale vaudou, rara.

Pour le mois de novembre dernier, le New York Times a publié un article élogieux à l’occasion de la Fête Gédé intitulé « Voodoo Is Part of Us » (le vodou est une partie de nous)

Suivie par plus de 55 000 abonnés, Riva publie des photos de Vèvè – (un symbole vaudou qui représente un esprit « loa » et sert de leur représentation pendant les rites) – et des vidéos où elle fait de la peinture murale.

https://www.instagram.com/p/B4Xx07bBtJr/?igshid=dt15evrli589
  • Phanise Rosembert
https://www.instagram.com/p/B4N19UpDLoe/?igshid=nzpzzleecjbv

La cheffe Phanise est propriétaire de Vin’ Goute (Goûtons ensemble). Avec son entreprise personnelle, cette food lover s’invite chez vous et vous invite également. Elle organise des évènements gastronomiques et prépare aussi des commandes à votre goût. Aussi, sur son compte Instagram, Phanise nous apprend quelquefois l’art de la table. Un projet utile et plein d’avenir !

  • Maya Fairy

L’humoriste de 24 ans Maya Fairy fait partiede la diaspora haïtienne restée connectée avec l’âme du peuple. Depuis les États-Unis, elle réalise des vidéos dans lesquelles elle relate tout ce qui fait qu’on soit Haïtien et fier de l’être. Une jeune femme qui nous fait craquer avec son humour noir et son talent naturel. De son vrai nom, Widmaelle Saint-Surin, la native d’Haïti partage ses journées entre ses études en nursing, son travail et ses sketchs. 

https://www.instagram.com/p/B6lsyWSpCby/?igshid=kpm2y0in87fe


Haïti : commémoration d’une date anniversaire fatidique

Le 12 janvier 2020 marquera les dix ans du tremblement de terre de magnitude 7 sur l’échelle de Richter qui a ravagé la capitale haïtienne. Ce séisme dévastateur ôta la vie à plus de 230 000 personnes et a provoqué des dégâts évalués à 14 milliards de dollars, selon une estimation de la Banque interaméricaine de développement.

Une décennie plus tard, le pays connaît la pire crise humanitaire de son histoire. Crise politique, manifestations, grève, chômage aigu sont le lot quotidien d’une population laissée à elle-même.

Certains ont perdu une famille entière, d’autres ont perdu tout ce qu’ils avaient. Une catastrophe naturelle qui a changé la vie de beaucoup d’entre nous. Mais, qui devait changer positivement notre destin de peuple.

Que sommes-nous devenus depuis ?

La question de la reconstruction d’Haïti était au cœur des débats et sur la table des rencontres du feu président d’alors René Garcia Préval. La tragédie humaine du 12 janvier était une opportunité de changer le destin d’un peuple qui souffre gravement. Une décennie qui était censée apporter une grande urbanisation pour la capitale haïtienne. Pourtant, à quelques endroits de la capitale, le souvenir du tremblement de terre se lit sur les maisons délabrées et bâtiments affaissés. Certes, nous avons changé notre mode de construction en utilisant la méthode parasismique et des matériaux plus résistants. Néanmoins, on est loin de la grande urbanisation tant attendue.

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Haïti et l’affaire PetroCaribe

La bagatelle de 3,8 milliards de dollars US aurait été dépensée selon le Bureau de la coordination des affaires humanitaires des Nations unies (OCHA).

Le fameux fonds PetroCaribe fournit par le Venezuela à Haïti sous la présidence de René Préval devait servir à reconstruire le pays. Michel Joseph Martelly, Jocelerme Privert et Jovenel Moïse, les trois présidents haïtiens, qui se sont succédé durant cette décennie, ont failli à cette mission.

Laurent Lamothe, Premier ministre pendant la présidence du chanteur Michel Martelly (2011-2016), s’est félicité des résultats obtenus dans un rapport de décembre 2014 qui mentionne la « transformation d’Haïti grâce à d’importants travaux de reconstruction [après le séisme de 2010] avec des fonds de PetroCaribe. » Ces fonds auraient servi à mettre sur pied des établissements gouvernementaux, des hôpitaux, des centres communautaires et des écoles, et à reconstruire l’infrastructure de base du pays, comme les routes, les ponts et les aéroports.

Paradoxalement, le rapport parlementaire dressé au sujet de l’utilisation de ces fonds prouve qu’on est loin du compte. Aussi, le mouvement dénommé « Kot Kòb PetroKaribe a » (« Où est l’argent du PetroCaribe ? ») est le plus grand mouvement jamais déclenché dans le pays.

Parmi les personnalités épinglées dans la liste des corrompus figurent le nom de l’actuel président Jovenel Moïse qui clame son innocence avec sang-froid. Nous assistons au procès du siècle en Haïti pendant que la vie ici est quasiment impossible. Une grande partie de la jeunesse haïtienne ne vise rien d’autre que de partir loin d’ici sans aucune volonté manifeste de retour au bercail.

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Hommage à ceux qui sont partis avant nous

Nos pensées vont directement à ceux qui sont morts dans le séisme. On croyait que la vie serait mieux après eux. Tout au moins, ils auraient représenté le sacrifice humain qui aurait expié quelle faute aurions-nous commis. La mort d’un homme représente la mort de tout homme. Personnellement, je n’ai pas perdu un proche dans l’événement. Quand ça pourrait être moi ou tout autre. Partir sans dignité pour qu’au moins les générations futures vivent mieux. Tel devrait être le meilleur hommage à ceux qui sont partis… J’allumerai une bougie noire en souvenir de vous !


Le vaudou haïtien, un patrimoine à pérenniser

Le vaudou est non seulement une religion mais aussi une culture et une tendance musicale. Une des religions animistes sans nul doute la mieux organisée. Aujourd’hui, les pasteurs haïtiens considèrent le vaudou comme le mal à éradiquer, la somme de tous les malheurs du pays.

Le vaudou, un patrimoine culturel

Les colons occidentaux ont toujours voulu prouver la supériorité de leur culture. En participant aux dévotions, les esclaves africains ne faisaient qu’honorer leurs dieux. C’est pourquoi on parle de syncrétisme religieux quand on parle du vaudou haïtien.

Dans son livre Ainsi Parla l’oncle, le sociologue haïtien Jean Price-Mars nous permet de comprendre les origines traditionnelles de la société haïtienne. Certains remettent en cause le vaudou comme étant une religion. Est-ce logique ?

Le vaudou
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Tous les adeptes du vaudou croient en l’existence des êtres spirituels qui vivent en étroite intimité avec les humains dont ils dominent l’activité. De surcroît, le culte dévolu aux loas (dieux) réclame un corps sacerdotal hiérarchisé, une société de fidèles, des temples, des autels et des cérémonies. Le vaudou n’a pas de texte sacré. Cependant, toute une tradition orale transmet les parties essentielles de ce culte.

Quelques éléments primordiaux du vaudou

  • L’un des traits le plus caractéristiques du vaudou est l’état de transe dans lequel se trouve un individu possédé par un loa (un esprit).
  • Un second aspect important du vaudou c’est la danse. En général, les textes des chansons vaudoues dénoncent l’impérialisme occidental et soulèvent les problèmes politiques. Aussi, on rend hommage à un loa protecteur et aux aïeux en chanson.

Écouter Racine Mapou de Azor – Atisole par King Peliko sur #SoundCloud

  • Saut d’Eau, un lieu de pèlerinage très réputé où catholiques et vaudouisants se retrouvent chaque année pour honorer Notre-Dame du Mont-Carmel.
  • La fête des Morts, où l’on se rend aux cimetières pour rendre hommage à la mémoire des parents défunts ou pour honorer les dieux de la mort.

Un patrimoine à protéger

Il a fallu attendre le 4 avril 2003 pour qu’un arrêté soit promulgué, sous la présidence de Jean Bertrand Aristide. À cette date, l’État haïtien reconnaît le vaudou comme religion à part entière, laquelle religion a contribué à nous donner notre indépendance.

Avant d’être reconnue comme une religion, le vaudou a même fait l’objet de persécution d’état. En 2019, les discours orientés et propos haineux d’hommes d’église continuent de créer la polémique. Malheureusement, ces discours poussent des fanatiques religieux à saccager les lieux de culte des vaudouisants.

Dans ce contexte ci, je me permettrais d’emprunter les propos de Winston Churchill :

«Un peuple qui oublie son passé se condamne à le revivre».

Notre devise nationale n’a aucun sens quand nous chantons avec une fausse fierté : L’union fait la force. Pour que cette union soit possible, faut-il le rappeler, des esclaves venus de tribus diverses avec des rites différents se sont rassemblés et ont même donné naissance à une langue : le créole. Même notre costume national traditionnel le karabela est perçu comme atypique. Il serait temps d’arrêter de voir le diable dans tout et d’accepter l’altérité.